Cartografía Sensible De Los Humedales de David Santarelli -EME- Inauguración: 11 de mayo – 19 hs
Espacio Mínimo Emergente
Cartografía Sensible De Los Humedales de David Santarelli.
Curaduría: Sofía Desuque
Inauguración: Jueves 11 de mayo – 19 hs.
Av. Belgrano 646 – Rosario
“Extraño verte bien” le dice al Paraná mientras rema de día y de noche por sus brazos, escuchando y observando sereno y estremecido. El hallazgo como dialéctica de esta exposición pone de manifiesto el desastre ecológico. David captura la intimidad del río, descontextualiza aquello que estaba oculto dejando a la vista descubrimientos y misterios naturales que emergen de un ecocidio.
Esta muestra trata sobre un proyecto desarrollado entre los años 2020 y 2022 en el cual Santareli realiza una serie de expediciones con su kayak para registrar, mediante fotografías y videos, la bajante histórica del Río Paraná. A partir de la problemática de los incendios intencionales en los humedales, la obra busca poner en valor la biodiversidad del delicado ecosistema y, de esta forma, repensar los vínculos vivientes que tenemos con el territorio.
Prácticas Artísticas En Torno Al Territorio. Ciclo de exposiciones en el espacio EME.
Curaduría a cargo de Sofía Desuque.
Experiencias situadas entre la tierra, el río y la mirada proponen pensar cuáles son las relaciones posibles entre las personas y su entorno. Dentro de este encuentro, cabe preguntarnos: ¿Cómo habitamos el territorio y qué tipo de vínculos tenemos con la geografía? ¿Cuáles son las imágenes que permanecen vibrantes mientras observamos una cartografía sensible o un hallazgo arqueológico? ¿Cuál es el devenir de las exploraciones afectivas que atraviesan la memoria de un pueblo, una ciudad o un país?
Este ciclo hace foco especialmente en artistas cuyo trabajo suscita la reflexión sobre cómo habitar, cohabitar y crear en relación a los espacios que los rodean. Los proyectos exploran temas comunes vinculados con la visión del paisaje, la arqueología, las comunidades, la producción artística a partir del oficio alfarero y el diseño de paisaje.
Esta perspectiva interna no se limita únicamente a una dimensión espacial, sino que refiere a la visión particular que cada artista tiene acerca de lo que es inabarcable y, en parte, intransferible. Esto implica un camino lleno de experiencias y desplazamientos, donde la diversidad de acciones pone en evidencia, tensa y tira del binomio arte-vida. La trama poética radica no solo en el lenguaje propio de cada pieza exhibida, sino en el desenlace proyectual, en el vínculo intangible, en la expedición como idioma, en el descubrimiento como experiencia sensible o en el gesto artístico en respuesta a una emergencia.
Desde diversas prácticas artísticas, las exposiciones buscan establecer conexiones mutuas, generando un sentido de pertenencia que invita al público a volver al espacio en cada renovación. Lxs cuatro artistas que exhibirán a lo largo del año desarrollan obras en las que predominan objetos, fotografías, instalaciones, videos o propuestas específicas para el sitio.
Es esencial que este espacio incite el pensamiento, la apertura y la creatividad, así como también brinde un lugar para acoger las coyunturas propias de nuestra región. Lxs invitamos a unirse a cada una de las inauguraciones y a participar de las activaciones que se desarrollarán a partir del mes de mayo, dentro del marco de este nuevo ciclo de exposiciones.
BIO David Santarelli (1977, Rosario).
Diseñador Gráfico, ilustrador y fotógrafo. Se formó como artista en diferentes talleres de la Escuela Musto de Rosario, entre ellos el programa Escuela Prestada. A su vez realizó clínicas como Proyecto PAC, Beca Salto Luz de fotografía contemporánea en Mar del Plata, Motor de Búsqueda en el CCK y Sobremesa en la biblioteca América Elda Nancy.
Fue seleccionado para participar en instancias de residencias artísticas entre las que se destacan La no residencia en tránsito y El Galpón de Aluminé en Neuquén, y Casa Nube en Tucumán. Expuso sus obras en el Centro Cultural Cine Lumiere de Rosario; Salón de Mayo del Museo Rosa Galisteo de Santa Fe, Salón Litoral de la Ciudad de Santa Fe y en el Salón Nacional de Junín.
Actualmente forma parte del colectivo FUGA con el cual recibió el Premio Anual Plan Fomento de la provincia de Santa Fe en dos oportunidades, fueron seleccionados en la Bienal de Arte de Rafaela y recibieron una Mención en el Salón Litoral de Santa Fe. Individualmente obtuvo la Beca del Fondo Nacional en dos ocasiones, en los dos casos para financiar el proyecto Cartografía Sensible de los Humedales.
BIO Sofía Desuque (1993, Rafaela)
Artista visual, curadora y docente. Es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Rosario. Actualmente es docente en la Universidad Nacional de Rafaela y realiza la Especialización en Prácticas de Arte Contemporáneo de la Universidad Nacional de Córdoba.
Integró el equipo de Espacio Lab, programa experimental de arte, ciencia y tecnología de Rosario. Fue seleccionada para realizar el programa de formación para artistas Taller Compartido, Residencia Fase y Residencia AxA. Recibió la Beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes y el premio Plan Fomento Provincia de Santa Fé. Participó en muestras en Argentina y el exterior, entre ellas: Salón del Litoral, Santa Fé, 2022, Mención Premio Itaú, La Plata, 2022; 97 Salón Anual Rosa Galisteo, Santa Fe, 2020; Reactivando Videografías, Academia de España en Roma, 2020; 96 Salón Anual Rosa Galisteo, Santa Fe, 2019; Premio AJA, Museo Poggi, Rafaela 2016, Encuentro Internacional de Performance, LabLT, Montevideo, 2013.